“Ai đó có thể giải thích cho tôi lý do tại sao NFT 'nhái' lại được bán với giá nhiều như vậy không?" đã hỏi Redditor LittleDoofus vài tháng trước.
NFT nhân bản kiếm tiền từ các bộ sưu tập NFT thành công bằng cách phát hành các bản sao tương tự hoặc thậm chí giống hệt tác phẩm nghệ thuật dưới các nhãn hiệu có âm thanh tương tự. LittleDoofus muốn biết làm thế nào mà chúng tôi đột nhiên gán cho NFT nhiều giá trị đến vậy , chứ đừng nói đến những bản sao đơn thuần của các tác phẩm nghệ thuật NFT nổi tiếng ?
Bài đăng của LittleDoofus tiếp tục :
“Được rồi, tôi hiểu làm thế nào ai đó có thể xem các dự án CryptoPunks hoặc Ether Rocks như những món đồ sưu tầm kỹ thuật số có giá trị, nhưng điều gì đang xảy ra với cơn sốt các dự án nhân bản? Tôi thấy rất nhiều dự án sao chép CryptoPunks lười biếng (không liên kết với Larva Labs) với những 'nghệ sĩ' vô danh đằng sau họ đang bán rất nhiều tiền .. tại sao? Có phải chỉ là những kẻ lừa đảo đang cố gắng lừa đảo lẫn nhau? ”
Đó là một câu hỏi hay: Bản sao NFT phù hợp với văn hóa tiền điện tử nguồn mở ở đâu? Tôi quyết định hỏi các nhà phát triển tiền điện tử lâu năm và chính những người tạo bản sao về suy nghĩ của họ.
Đầu tiên, bằng “bản sao”, tôi đang đề cập đến các bản sao chính xác của các dự án nổi tiếng: Hãy nghĩ về CryptoPhunks, chỉ đơn giản là lật các hình ảnh và phản chiếu theo đúng nghĩa đen của loạt NFT CryptoPunks mang tính biểu tượng ban đầu hiện được bán với giá hàng triệu một mảnh. CryptoPhunks bán với giá thấp hơn một chút so với Ether.
Các bản sao cũng tồn tại trên các blockchain khác nhau. Ví dụ, SolPunks được xây dựng trên chuỗi khối Solana và “không có liên kết với Larva Labs và / hoặc CryptoPunks” được xây dựng trên Ethereum. Nhưng, các punks trông giống nhau.CryptoPhunks đã làm những điều tối thiểu nhất có thể để phân biệt bản thân với các bản gốc. (Nguồn: Twitter)
Ngoài ra còn có các “phái sinh” NFT thu được lợi nhuận từ sự phổ biến của một thương hiệu nổi tiếng bằng cách sử dụng tên “punk” hoặc “ape” tương tự. Những nhân bản này là sao chép, kẻ mạo danh, cống nạp, phụ họa hoặc người tìm thuê, tùy thuộc vào người bạn yêu cầu. Ví dụ như CryptoFUNKS đã lấy tên và áp dụng nó cho các hình cây gậy vẽ tay.
Giải trí và phối lại cũng giao thoa với đặc tính mã nguồn mở của tiền điện tử. Tạo nội dung, mở ra và khuyến khích người khác xây dựng dựa trên nỗ lực của bạn. SushiSwap bắt đầu như một bản sao mã của Uniswap và sau đó tạo ra con đường riêng của nó.
Nhà xây dựng cộng đồng và liên doanh tiền điện tử Daniel Bar chỉ ra sự bùng nổ hiện nay trong nghệ thuật tạo ra như một ví dụ về việc sao chép những thứ phổ biến.
Ông nói: “Nó hơi giống với các ICO vào năm 2017, bắt chước mọc lên như những bông hoa dại. Nhưng nó giúp ngành công nghiệp học hỏi và phát triển”.
Anh ấy thừa nhận rằng các dự án NFT nhân bản có thể thu hút một số tiền mà nếu không sẽ đi đến bản gốc.
Ông nói: “Những người mua hàng nhái có thể đã mua hàng thật, vì vậy, chúng có thể bị mất giá nếu một người bỏ giá thấp hơn. Tuy nhiên, những chiếc thật có những đặc quyền thực tế mà hàng giả không có, vì vậy nó giống như mua một chiếc Rolex giả”. Câu lạc bộ Du thuyền Bored Apes (BAYC) bao gồm quyền truy cập vào các bữa tiệc độc quyền. CryptoPunks được sử dụng làm vé tham dự đợt giảm NFT Meebit miễn phí. Điều đó không thể được nhân bản.
Các cộng đồng tiền điện tử cũng rất phức tạp, mang tính hệ tư tưởng và nhiều khía cạnh. Và trong khi sức mạnh duy nhất của blockchain là xác thực “công cụ” để tạo niềm tin giữa các đối tác, thì tất nhiên, vẫn có nhiều chi tiêu đầu cơ vào tài sản kỹ thuật số trong thị trường tăng giá hiện tại, được thông báo bởi các meme và phản văn hóa. Nhân bản có giá trị thực sự có ý nghĩa trong bối cảnh này.
Nhưng, hãy bắt đầu từ đầu. Funk / phunk là mã thông báo nonfungible hay NFT là gì? Định nghĩa này đóng khung toàn bộ cuộc trò chuyện về sự xuất hiện của các bản sao NFT và lý do tại sao mọi người mua chúng.Mặt khác, CryptoFunks là các công cụ phái sinh có thể đánh đổi bản gốc trong khi làm điều gì đó khác biệt. (Nguồn: OpenSea)
Quyền sở hữu kỹ thuật số mới nổi
Như mọi người đã biết, năm 2021 là năm của NFT. Theo nghĩa đen, như NFT là Collins từ điển của từ năm . Tất cả mọi người từ vị thần khúc côn cầu trên băng người Canada Wayne Gretzky đến các thương hiệu như truyện tranh Marvel đều đã ra mắt bộ sưu tập của riêng mình.
Góc thu tiềm năng cho các dự án ban đầu là rõ ràng, nhưng đối với các bản sao của một loạt NFT phổ biến, điều đó không chắc chắn hơn. Chúng tôi biết rằng các dự án nhân bản có giá trị và thu được tiền, (ngay cả khi không ở mức ban đầu của chúng). Điều thú vị là hầu như không ai bị bán hàng giả tin rằng đó là hàng thật.
“Không thể thay đổi được” có nghĩa là mục đó là duy nhất và không thể sao chép. Mỗi NFT là một mã thông báo duy nhất và trong khi dễ dàng sao chép hình ảnh liên quan, địa chỉ ví của người tạo không thể bị làm giả và “đúc tiền” là một dòng xuất xứ trực tiếp. “Minting” một NFT đăng ký một người dùng cụ thể làm người tạo và chủ sở hữu đầu tiên của mã thông báo NFT đó.
(Ngoài ra, tin tặc có thể sao chép một NFT được gọi là "sleepminting", về cơ bản thay đổi chuỗi quyền sở hữu. Các nhà phát triển mà tôi đã nói chuyện không chắc chắn điều này thực sự có thể xảy ra.)
Vì vậy, NFT về cơ bản là một dạng dịch vụ công chứng, một công cụ mã hóa để xuất xứ, thiết lập và xác nhận địa chỉ ví của người tạo. Họ có thể giúp các nghệ sĩ, nhạc sĩ và những người khác chứng minh rằng họ đã tạo ra thứ gì đó.
Michael Kong, Giám đốc điều hành của Fantom Foundation, cho biết NFTs cho thấy “toàn bộ quá trình kiểm tra, mức độ xác thực gắn liền với mỗi mã thông báo duy nhất mà bạn có thể thấy quyền sở hữu trước đó - mọi người cho rằng giá trị lớn của nó”.
Nó có ý nghĩa hơn nhiều so với hình ảnh được sao chép của punks được pixel hóa. Các khả năng về nguồn gốc bất biến được bao bọc trong một NFT chỉ mới bắt đầu được khám phá. NFT có thể bọc mọi dữ liệu một cách an toàn. Đó là lý do tại sao những người tin tưởng nguồn mở thực sự rất muốn thấy sự tiến bộ trong việc phát triển không gian này .
Cuộc cách mạng mã nguồn mở thúc đẩy giá cao, ngay cả đối với bản sao
CryptoFUNKS và Sad Frogs District là hai ví dụ đáng chú ý về khiếu nại bản quyền dẫn đến yêu cầu gỡ bỏ khiếu nại về bản quyền của các dự án nhân bản. Thị trường NFT nổi tiếng nhất Open Sea đã hủy niêm yết NFT sao chép CryptoFUNKS vào tháng 10, trớ trêu thay có lẽ chỉ làm tăng mức độ phổ biến của nó. OpenSea đã nhận được thông báo gỡ xuống từ Larva Labs yêu cầu hủy niêm yết do vi phạm bản quyền. Đó là một câu chuyện tương tự với PolygonPunks vào tháng 8, mặc dù chúng đã xuất hiện trở lại vào tháng 9 .
Vào tháng 8, OpenSea cũng thông báo hủy niêm yết 7.000 hình ảnh đúc của Pepe the Frog ở Sad Frogs District trên kênh Discord của mình vì vi phạm bản quyền do tác giả của nhân vật, Matt Furie đệ trình. Điều này khiến cộng đồng đã đầu tư 4 triệu đô la vào dự án tức giận và lo lắng rằng nó có khả năng khiến NFT trở nên vô giá trị.
Bokky PooBah là một người ủng hộ mã nguồn mở nổi tiếng trong thế giới tiền điện tử. Một người Malaysia sống ở Sydney, anh ấy yêu công nghệ và nền tảng tư tưởng của nó và đã cung cấp các bài học mã hóa blockchain miễn phí trong nhiều năm. Học viện mã hóa của anh ấy không có sự hỗ trợ của công ty và không có tài trợ. Anh ấy đã tham gia tiền điện tử để xây dựng và tiếp tục tuyển dụng mọi người để xây dựng những thứ thử nghiệm. PooBah được trích dẫn ở cuối trang web CryptoPunks như một tài nguyên cho dự án của họ.
Theo PooBah, việc hủy niêm yết CryptoPhunks có “Hiệu ứng Streisand, khiến nó trở nên phổ biến hơn”. Cụm từ ám chỉ khi ca sĩ nổi tiếng Barbara Streisand cố gắng ngăn chặn thông tin liên quan đến ngôi nhà ở Malibu của cô ấy nhưng chỉ đơn giản là thúc đẩy sự quan tâm lớn đến nó. Bản thân PooBah sau đó “phải mua CryptoFUNK” về nguyên tắc. PooBah than phiền: “Việc cấp phép hạn chế cản trở cộng đồng.
Anh ấy giải thích rằng NFT là “siêu mạnh” và đang xây dựng một sàn giao dịch NFT phi tập trung - nơi người tạo NFT có thể yêu cầu các mục nhập tiền bản quyền liên tục trong một sổ cái.
Đã chia nó?
Một giả thuyết về NFT nhái là chúng tương đương với fork của một hệ điều hành hoặc blockchain, trên thực tế, làm tăng giá trị và độ tin cậy của bộ sưu tập ban đầu. Quan điểm này cho thấy nhân bản thực sự đang đẩy giá NFT cao hơn.
Rốt cuộc, như “lữ đoàn lưu nhấp chuột phải” chỉ ra, các bản sao có rất nhiều NFT. Những loại này cho rằng "NFT là vô giá trị vì chúng có thể được sao chép bằng ảnh chụp màn hình." Tuy nhiên, PooBah tranh luận sôi nổi rằng họ đang thiếu điểm.
"Cuối cùng, đối với thời gian là vô đạo đức, quyền sở hữu là mạnh mẽ" và đó là điểm mấu chốt. Ông nói: “Quyền sở hữu được thực hiện trên một chuỗi khối, mọi người có sao chép bất kỳ hình ảnh nào hay không cũng không thành vấn đề.
Đối với PooBah, nghệ sĩ có thu nhập cao nhất “Beeple thật nhàm chán… về mặt sử dụng công nghệ”. Chính tiến bộ công nghệ đã kích thích anh ấy. Mã giàu trí tưởng tượng là một nghệ thuật.
Kong đồng ý, chỉ ra rằng “các lập luận phải, nhấp và lưu đều đúng với tất cả các tác phẩm nghệ thuật. Nhưng nó không thực sự giống nhau. Giá trị là chủ quan, giá trị nằm trong mắt của người nắm giữ, chẳng hạn như sự quý hiếm được cảm nhận”.
Anh ấy nói rằng "hoàn toàn được mong đợi, thật dễ dàng để lưu một tệp và tạo ra một NFT khác" nhưng lập luận có ý nghĩa hơn theo chiều ngược lại: Bản quyền có thể dễ dàng bị vi phạm, nhưng với NFT, thực sự dễ dàng hơn để xem ai đã tạo ra tác phẩm nghệ thuật”.
PooBah tin rằng “cấp phép hình ảnh có thể dễ dàng hơn” và ông lập luận rằng “cấp phép mở đào tạo nhiều người hơn bằng cách tạo ra các công cụ học tập để bất kỳ ai cũng có thể truy cập mã nguồn và tham khảo nó để xây dựng một thứ gì đó”. Anh ấy có triết lý về các dự án NFT nhân bản, trích dẫn những lợi ích của việc áp dụng và học hỏi. Đây luôn là dòng đảng dành cho những tín đồ phi tập trung.
Người sáng tạo nhạc punk “sao chép”
Những người sáng tạo đều có câu chuyện của riêng họ. David Lawrence là một nhiếp ảnh gia 29 tuổi sống tại Orlando, người đã bắt đầu một dự án có tên “Chân dung Punk”. Mặc dù nó thu được từ hiện tượng CryptoPunk, nhưng rõ ràng nó có phong cách riêng.Chân dung Punk # 143 (OpenSea)
"Chân dung Punk là CryptoPunks bằng xương bằng thịt. Đó là 1000 'Punks' ngoài đời thực khác nhau với những đặc điểm giống nhau nhưng được thể hiện bởi người thật", anh giải thích. “Mục tiêu của tôi với nhiếp ảnh chân dung là tạo ra những hình ảnh thể hiện bản thân chân thật nhất của một người.”
Thật khó để đánh giá ai đó thực sự tin tưởng vào nghệ thuật của họ trong khi cũng kiếm được tiền từ cái tên Punk. Anh ấy đã là một nhiếp ảnh gia hơn mười năm. Punk Portraits là “bước đột phá đầu tiên của anh ấy vào cả thế giới NFT và hư cấu (nghệ thuật).”
Đối với Lawrence, tất nhiên, Chân dung Punk không phải là “một bản sao, mà là một bản sao.”
“CryptoPunks thiết lập tiêu chuẩn vàng cho những gì tôi tin rằng một bộ sưu tập NFT là. Nó đơn giản nhưng độc đáo và mỗi chiếc có thể tự đứng vững… Đó là Rolex của NFT.”
Anh ấy nói rằng tác phẩm của anh ấy giống như một sự tôn kính đối với một tác phẩm nghệ thuật yêu thích.
“Chúng tôi muốn có cùng một chi tiết và sự lôi cuốn, nhưng sau đó để tưởng tượng nó sẽ như thế nào nếu các punks không chỉ là pixel. Điều gì sẽ xảy ra nếu họ đến và khoác lên mình một nhân vật ngoài đời thực?” Tất nhiên, PooBah đã mua một cái để “phản đối các hạn chế về IP hình ảnh của Larva Lab”. Cho đến nay, không có vi phạm quyền sở hữu trí tuệ nào được nêu ra đối với Ảnh chân dung Punk.Trong khi sử dụng chủ đề “Punk”, Lawrence rõ ràng có phong cách riêng của mình (Nguồn: OpenSea)
Clayton Dixon là người sáng tạo ra Fast Food Punks có trụ sở tại New Zealand . Một bộ sưu tập cũng đã quyên góp được 574.000 đô la cho Ronald McDonald House ở Mỹ, một tổ chức từ thiện dành cho trẻ em bị bệnh.
“ETH cũng tăng vào thời điểm đó, vì vậy nó đã lên tới khoảng 700 nghìn đô la cho tổ chức từ thiện.”
Có một thiên tài cho những sáng tạo của anh ấy, cùng với một số may mắn. Bitcoin đã sụp đổ vào tháng 5 năm 2021. “Vì vậy, meme của những người nắm giữ Bitcoin phải quay trở lại McDonald's để làm việc đã trở nên lan truyền… điều này khiến nó trở thành một chuỗi sự kiện nổi tiếng”, anh ấy nói một cách tình cờ. “Tôi đã làm chúng bằng tay. Tôi không biết mình đang làm gì và sau đó tải chúng lên OpenSea. Họ đã bán ngay lập tức."
Một người sáng tạo bản sao punk khác, Berk Özdemir, là nghệ sĩ người Thổ Nhĩ Kỳ của Bastard Gan Punks, và anh ấy thích sử dụng phép ẩn dụ âm nhạc là “phối lại”.
“Một bản phối lại văn bản hóa ý tưởng hoặc một khái niệm và mang lại cho nó một ý nghĩa mới. Bản gốc vẫn ở nguyên vị trí của chúng. Các phái sinh được xây dựng dựa trên nó, đôi khi là một biến thể hoặc đôi khi là một sự phản kháng. Mỗi hiện vật đều có dấu ấn của các bậc tiền bối”.
Anh ấy là một fan hâm mộ của CryptoPunks nhưng “không đủ tiền mua chúng nên tôi nghĩ mình có thể kiếm một ít cho riêng mình.” Những sáng tạo của anh ấy “hóa ra trông khá xấu xí (nhưng tuyệt vời) và điều này cho tôi ý tưởng trở thành một 'con hoang', một thế hệ mới được sinh ra từ những bậc cha mẹ 'ưu tú', trông rất ngầu. Tôi bắt đầu trở nên ngốc nghếch và tạo ra một khái niệm cá tính xung quanh họ bằng những mô tả ngớ ngẩn”.
Anh ấy “choáng váng với sự chú ý” mà nó nhận được, “và cộng đồng đã xây dựng xung quanh” dự án. Sau bảy tháng, ông giao lại quyền điều hành dự án và thương hiệu cho BASTARD DAO. “Nhưng, tôi vẫn thích tạo ra truyền thuyết mới về nó và tạo ra các tác phẩm phái sinh và khuyến khích mọi người sáng tạo”.
Ông lập luận về tuổi thọ: “phụ thuộc vào ý định đằng sau 'bản sao' là gì và sản phẩm cuối cùng. Nếu một 'bản sao' không có thông điệp hoặc điểm đứng vững chắc, chúng thường là những kẻ lấy tiền rởm. Thị trường đang bị bão hòa bởi các dự án muốn bán hết với những ý tưởng sao chép và dán mà không có bất kỳ tầm nhìn hoặc kế hoạch nào.”Trông chúng có vẻ quen thuộc (Nguồn: Bastard Gang Punks, OpenSea) https://opensea.io/collection/bastard-gan-punks-v2)
Văn hóa cộng đồng NFT cũng có một mặt độc ác
Các cộng đồng được xây dựng trên nhóm Discord rất quan trọng đối với các dự án NFT. Các tuyến cốt truyện được quản lý cẩn thận được tạo ra một cách thủ công để NFT không chỉ xuất hiện một cách vô ích. Các nhóm bất hòa hoạt động cho những người hâm mộ bản địa tiền điện tử của một nghệ sĩ, giảm các nhóm. Chắc chắn có một số người rất ám ảnh hoặc có lẽ tận tâm chờ đợi tin tức về nghệ thuật mới hoặc một đợt airdrop có thể xảy ra.
Văn hóa meme trên Internet là động lực quan tâm chính của NFT. Hài hước là quan trọng đối với thế giới bắt chước ... lấy Dolly NFT bản sao cừu nhân bản, đặt tên sau khi clone cừu Scotland nổi tiếng đầu tiên nhân bản vào năm 1996. Và một loạt hạn chế về Kimmie NFTs miêu tả lãnh đạo Triều Tiên Kim Jong-Un trong các hình thức khác nhau của chiếc váy , cũng đi kèm với chức danh lãnh đạo để sử dụng trong “Kimdom”.The Kimmies NFTs (Nguồn: Twitter)
Tuy nhiên, như với bất cứ điều gì tạo ra niềm đam mê cao, những cuộc tranh luận này có thể trở nên chua chát. Nhân viên cũ của Google “Chunke Monke” cho biết anh ta là đối tượng bị đe dọa từ những người ủng hộ một bản phát hành NFT nhất định sau khi anh ta bắt đầu xuất bản các bài báo chỉ trích cái mà anh ta gọi là “những kẻ lừa dối nhãn hiệu” và nỗ lực của họ để đăng ký nhãn hiệu NFT của họ. "Những kẻ troll thương hiệu" bị cáo buộc đã tấn công bản phát hành NFT châm biếm của chính anh ta. Theo quan điểm của ông, đây “là những tác nhân kìm hãm sự đổi mới thông qua việc bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ quá mức”.
"Chunke Monke" hiện là một nhà phê bình lớn về công nghệ lớn. Anh ấy đã dấn thân vào tiền điện tử và NFT sau khi lần khởi động cuối cùng của anh ấy thất bại và anh ấy thấy Web 3.0 đặc biệt hấp dẫn. Theo Chunke Monke, một NFT nhân bản giao dịch NFT nhân bản của họ là một mối quan hệ đối đầu với sự đổi mới nguồn mở và “khả năng sáng tạo phái sinh”, nhưng việc nhầm lẫn danh tính thật của anh ta khiến anh ta sợ hãi. Đó là niềm đam mê tột độ trong không gian này.
Chunke Monke dè bỉu văn hóa hiếu chiến này trong một số dự án nhân bản.
“Tôi đã thấy nhiều bản sao NFT Discords. Họ không vui vẻ. Không có tình yêu hay sự tôn thờ đối với nghệ thuật hoặc câu chuyện bởi vì tất cả đều rỗng tuếch. Không có ý nghĩa và không có cộng đồng lâu bền."
Tuy nhiên, “các NFT nhại có thể giữ lại nhiều giá trị, có thể hơn cả bản gốc, nếu chúng có khiếu hài hước nhất định”, ông nói.Giá tượng trưng cho cuộc cách mạng?
Trong văn hóa nghệ thuật đường phố - nơi cũng cung cấp rất nhiều thẻ thanh thiếu niên giận dữ cho các tuyên bố chính trị nghiêm túc - việc tô vẽ lên tác phẩm của người khác là một phần của quy tắc. Đối với tôi, dường như mức giá khổng lồ của Banksy tại cuộc đấu giá đã làm méo mó gốc rễ của phong trào phản đối sinh ra trên các chuyến tàu của Phillie vào những năm 1970. Trên thực tế, trong suốt lịch sử nghệ thuật, học sinh được dạy bằng cách sao chép các tác phẩm của các bậc thầy của họ.
Đối với những người trong thế giới nghệ thuật bán áo phông, cốc và tạp dề có mô phỏng lại tác phẩm của họ đã từng là vật hy sinh cho những nghệ sĩ “nghiêm túc”. Điều đó có tương tự như sao chép NFT của nghệ thuật không?
Giống như “TradArt” hoặc nghệ thuật truyền thống, nó không phải là người chiến thắng có tất cả. Có nhiều đối thủ cạnh tranh và nhiều không gian cho nhiều người chiến thắng và kẻ thua cuộc. PooBah cho biết: “NFTS sẽ ở đây miễn là các blockchains còn tồn tại. Các tranh luận về bản quyền là có nhưng "chống lại bản sao là chống lại nguồn mở một chút."
Vậy tại sao hàng nhái lại hút giá cao như vậy? Kong, nhà phát triển Web 3.0, nói: “Đầu cơ thuần túy, mua bản sao với hy vọng người khác sẽ bán nó với số tiền lớn hơn”. PooBah lưu ý: “Đại dịch cũng cho thấy có bao nhiêu người có thể kiếm tiền từ không khí mỏng".
Kiểm duyệt những dự đoán này, Chunke Monke lưu ý lý do tại sao những định giá này là khó. “Sự thật là - không có câu trả lời đúng trong đầu tư NFT, nhưng có rất nhiều câu trả lời sai. Định giá dựa trên những thứ có thể so sánh được (“Punk nhân bản phải là X giá trị phần trăm của CryptoPunk”) giống như trong tài chính truyền thống, không có ý nghĩa gì”).
Đối với hồ sơ, trong văn hóa nghệ thuật đường phố, gắn thẻ chữ ký nguệch ngoạc trên một tác phẩm chính chi tiết luôn là hành vi phạm tội.
Đối với Özdemir, người tạo bản sao NFT, đây là các quy tắc:“Tôi đặc biệt khuyến khích mọi người ăn cắp tác phẩm của tôi và tạo ra mọi thứ với chúng. Tôi nghĩ thế giới cần nhiều niềm vui và ý tưởng hơn”.(Nguồn: blockdio.com/posts/nft-clone-punks-dung-hay-sai)
